Ce site a pour objet de faire connaître au grand public les activités théâtrales qui se sont déroulées au Château de Joviac, depuis été 2009.
Vous verrez qu'un stage de Commedia dell'Arte a été organisé autour du "Bourgeois Gentilhomme" de Molière, du 10 au 23 août 2009, au château.
La Commedia dell'Arte est une forme ancienne du théâtre.
Elle apparaît avec les premières troupes de comédiens masqués italiens vers 1528. Les troupes italiennes étaient alors organisées, constitutées d'hommes et de femmes. Les personnages étaient très typés et masqués. On y trouvait le vieux Pantalon, le Docteur, de Capitan et les valets (arlequin, zanni, puchinelle).
A cette même époque, le théâtre était soit religieux, soit constitué de farces. Les farces mettaient en scène des maîtres avec leurs valets, le tout était joué avec de nombreuses pitreries, le plus souvent en vers.
Le règne d'Henri III, va permettre à la commedia dell'Arte de venir en France. Le commerce et les mariages royaux ne sont pas étrangers à ces changements. Catherine de Médicis va d'ailleurs beaucoup favoriser le théâtre italien.
C'est dans ce paysage que Molière, encore Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), va créer l'illustre théâtre en 1643. Il deviendra d'ailleurs célèbre, auprès du Roi Louis XIV, en jouant un personnage de la commedia dell'Arte, Arlequin.
La commedia dell'Arte est alors synonyme de qualités et de bons jeux. Pourtant, un Italien, Carlo Goldoni (1707-1793), va lui porter un coup fatal. Lassé de voir ses pièces truffées de scènes vulgaires, il abandomne l'improvisation pour la comédie écrite. La commedia se caractérisait par plusieurs aspects :
- des professionnels,
- des troupes organisées avec des contrats,
- des femmes sur scène, au côté des hommes,
- l'utilisation d'un masque,
- du théâtre improvisé.
Plus tard, la révolution française de 1789 impose la censure. Les textes doivent être déposés à l'avance. De plus, tant de têtes sont déjà tombées que le public veut voir des têtes : les masques tombes ! Il en est fini de la commedia dell'Arte en Europe. Le théâtre comique passe alors par d'autres formes. On ne retrouvera sa trace que dans des lointains territoires des pays de l'Est.
Au 19ème siècle, les premiers metteurs en scènes veulent ensuite diriger les comédiens : les caractères typés sont abandonnés. "L'intérieur" des comédiens apparaît. Les scènes singées et plaquées ne sont plus du goût du public.
Les rares monopoles de la commedia restent le chant et la danse mais la législation va imposer ces disciplines à presque tous les théâtres. On trouve les dernières traces de la commedia dell'Arte dans le théâtre muet avec un jeu d'acteur assez figé.
Au 20ème siècle, Monsieur Grandusio, professeur du conservatoire de Rome, va faire renaître la commedia. Il sera aidé par Marcelo Moreti qui créera le Piccolo theatro de Milan. La commedia dell'Arte redevient le théâtre comique. Les grands comédiens s'en inspirent et utilisent de nouveau ses techniques sur scène.
Carlo Boso fera revenir ce théâtre en France. La comédie Italienne va la jouer. Adriano Iurissevich installera la commedia dell'Arte à Venise.
Sylvie Suzor a travaillé avec Carlo Boso avant de collaborer avec Adriano Iurissevich et sa troupe de VeneziaINscena à venise, pendant plus de douze ans.
Cette année, Sylvie Suzor met en scène le bourgeois gentilhomme de Molière, en utilisant les techniques de la commedia dell'Arte... Le château de Joviac nous invite à passer ses murs et à rentrer dans le monde du théâtre comique.... Une simple lecture de la pièce suffit... Expérience à ne pas manquer !
Si vous souhaitez avoir plus d'informations, ce site est là pour vous.
Si vous souhaitez nous contacter, vous pouvez le faire par l'intermédiaire de cette adresse :
Sylvie_suzor@yahoo.fr
Bienvenue sur votre site Internet !
Vous pouvez modifier son contenu ou la supprimer en vous connectant à l'administration de votre site Internet.
Equipe Asso-Web 13/05/2008
